Por Emanuel Pagán Colón
martes, 23 de agosto del 2022
DIA I (miércoles, 17 de agosto)
Este fin de semana estuve en Mayagüez, Puerto Rico, formando parte del Puerto Rico Film Festival (PRFF), el festival de cine más grande de la isla. Comenzó el miércoles, 17 de agosto en el Teatro Yagüez. La apertura estuvo a cargo de Andrea Carolina, maestra de ceremonias, quien luego presentó al Caribbean Film Orchestra. Al son de “The Biggest Dream”, de Ben Thatcher, empezó el viaje hacia las estrellas, luego prosiguieron con la melodía de La Segunda Sinfonía del Dembow de los compositores: Nesty «La Mente Maestra» y Sebaric. Para finalizar el segmento músico con broche de oro, entonaron el tema «Polita» junto a la cantante y percusionista Zayra Pola. Más adelante, escuchamos a los alcaldes de Mayagüez y Hormigueros expresar su orgullo y agradecimiento hacia el colectivo fílmico. Adicional, con un tono dulce y digno, se le hizo un homenaje a Kcho Santiago, director de la cinta Los Lunes A Las 9: La Historia de No Te Duermas. Luego, vimos dicha película para cerrar la noche. La nostalgia se podía sentir en toda la sala mientras reíamos con las ocurrencias de Tony Sanchez «El Gangster» y el ‘bio-doc’ del programa más exitoso en la historia de la televisión puertorriqueña. Con material de los distintos programas de las casi dos décadas en televisión junto a ocho (8) escenas dramatizadas por actores que cuentan momentos que ocurrieron fuera de cámaras.
DIA II (jueves, 18 de agosto)
En el segundo día, solo pude ver las películas que estrenaban esa noche. Primero, porque estaba poniéndome al día con la maestría (online), y, segundo, por el diluvio intenso que azotaba a Mayagüez que solo me permitía ver la neblina desde el cuarto del hotel. Sin embargo, vi Los Mecánicos y Los Foodtruckeros. No reseñaré en este momento ninguna de las películas que estrenaron en el festival, dado que todavía podrían ser editadas antes de llegar a las salas de cine. En resumidas cuentas, Los Mecánicos, una producción del director Julio Román, se presenta como una mezcla necesaria, pero que no sabíamos que necesitábamos, entre The Three Amigos y Fast and Furious. Por el otro lado, Los Foodtruckeros, de Transfor Ortiz, es una comedia macabra, popularmente descrito como un Game of Thrones criollo con el toque particular de Eduardo Ortiz.
DIA III (viernes, 19 de agosto)
Ya llegando a la mitad del Festival, temprano en la mañana se comenzó una serie de talleres catalogados como PRFF NEXT, con enfoque en los que están comenzando en la industria del entretenimiento. El primer taller fue dado por Arleen Cruz y Ariel Annexy, titulado “Después de La UNI, ¿qué?” quienes instaron a los jóvenes a desarrollar sus talentos en el campo, ya sea trabajando para alguien en la industria o produciendo su propio contenido. Explicaron en detalle las ventajas y pasos a seguir de cada alternativa.
Luego, a las 1:00p.m. comenzó “Work in Progress”, durante el cual se nos presentarían dos proyectos cinematográficos que no han sido completados. El primero de los dos fue “Érase una vez en el Caribe” del director Ray Figueroa (Nicky Jam: El Ganador). La conversación fue moderada por Pablo Impelluso, mientras Figueroa y el director de fotografía, Willie Berrios, hablaban del proceso creativo de la película. Solo les puedo adelantar que es una mezcla de los westerns, el jíbaro puertorriqueño y el cine del maestro Akira Kurosawa.
El segundo proyecto fue “Pies en la arena” del director Gustavo Ramos Perales (El Chata), quien explicó que la idea está basada en una obra de su padre. El filme trata sobre una mujer indocumentada y su travesía para conseguir la ciudadanía durante un momento incierto en su vida. Ramos Perales nos mostró varios storyboards de la cinta y stills de su protagonista Judith Rodriguez. Esta película fue grabada en etapas, así mismo lo recalcó el director. Concluyó diciendo que quiere continuar haciendo cine personal. Esto requiere un crew más pequeño de lo habitual para una grabación porque esto propicia la intimidad presente y añorada en sus proyectos.
El penúltimo taller fue sobre el casting, con el gran actor Modesto Lacen. Este nos contó qué hacer y qué no hacer durante una audición. Qué métodos utiliza para prepararse y cómo se diferencian las audiciones en Puerto Rico versus Estados Unidos. Además, compartió cómo la pandemia afectó el proceso de audiciones para los actores y cómo manejar el nuevo formato de «self-tape», donde la audición ya no requiere ir a un espacio físico sino que desde tu casa puedes grabar la audición y la envías por internet.
Para concluir los talleres, tuvimos la visita de Marisé Alvarez (Picando Alante, Obi-Wan Kenobi), la actriz compartió su experiencia como actriz en Puerto Rico y el colectivo Teatro Breve; su mudanza a Los Angeles, junto a los retos que trae este cambio durante la pandemia del 2020; y también nos compartió su cortometraje “Mancha” de la directora hondurena Nicole Mejia. Incluso, nos relató su experiencia en el set de filmación de la serie de Star Wars Obi-Wan Kenobi y los rigores de trabajar en una producción multimillonaria (y con muchos secretos). Por último, cerró enfatizando la necesidad de audicionar y como ella lo visualiza indispensable para una mejor actuación.
La película que estrenó el tercer día fue Todo por Amor del director Luis Enrique Rodriguez (Dos Caminos). Basado en una obra, al igual que su primera cinta, Por Amor en el Caserio (2014). Es definitivamente una evolución clara del arte de este director. Con una historia mucho más madura, con giros inesperados y personajes con los que nos podemos identificar, Todo por Amor retrata la cultura puertorriqueña tal como es y su máxima expresión en los distintos niveles socioeconómicos de la isla. Es una cinta que conectó muy bien con el público y espero que sea bien recibida cuando se estrene en cines.
DIA IV (sábado, 20 de agosto)
¡Llegó el tan esperado Día de la Industria! El sábado agrupó a personas de la industria de cine de Puerto Rico para capacitarlos y actualizarlos en temas emergentes para los cineastas puertorriqueños.
El primer taller se llamó “Cómo financiar tu película con NFT”, dado por Mario Ayala y Rolando Gil de la compañía Otto. Estos hablaron sobre el proceso de conseguir inversionistas a través de una plataforma digital, en la que se minimiza el riesgo de producir una película y el inversionista potencialmente podría recuperar su ganancia en menos tiempo de lo usual. Ayala y Gil discutieron los beneficios y contratiempos de su servicio, además de hablar sobre la etapa actual de la plataforma.
El próximo taller fue “Coproducir casos de estudio”, los panelistas fueron Arlynn Cruz, Raisa Bonnet, Carla Cavina, Maite Rivera Carbonell y Glorimar Marrero, esta última no pudo estar de forma presencial, pero dejó grabado sus contestaciones. Las creativas hablaron como producciones locales tenían alianzas con otros países para filmar sus películas. Por ejemplo, Carla Cavina compartió cómo fue el proceso de grabar Extraterrestres en España y Puerto Rico con talento español. Además explicaron en detalles las ventajas y desventajas de una co-producción.
El último taller “¿A qué suena el cine?” fue impartido por Pablo Impelluso junto a Michelle Couttolenc y Jaime Baksht, los ganadores del Oscar a Mejor Sonido por Sound of Metal (2019). Los sonidistas mexicanos comenzaron compartiendo los filmes puertorriqueños en los que han trabajado como: La Última Gira, Antes que Cante El Gallo, Prótesis, entre otros. Baksht fue bastante jocoso en su participación y Couttonlenc fue muy emotiva al compartir su experiencia en el área de trabajo. Ambos detallaron su llegada y proceso de hacer la mezcla de sonido para Sound of Metal. Fueron enfáticos en la transición de sonidos, silencios y los obstáculos que enfrentaron durante la post-producción. Este taller fue mi favorito de todos, no tan solo por la dinámica de los invitados, sino por lo cercano que es la cinta para mí. Cierro este párrafo con una cita dicha por Michelle Couttolenc: “Más vale la imperfección con gracia que la perfección sin gracia”.
Daniel El Travieso (dir. Raul Marchand), Las aventuras de los Traviesos llegan a la pantalla grande, Daniel Ruiz interpreta ocho personajes incluyendo a Daniel Travieso. La cinta captura la esencia del famoso creador de contenido como es conocido por sus fanáticos, pero a mayor escala. Travieso, muy agradecido, comentó sobre el esfuerzo y el placer de estrenar próximamente en las salas de cines. La película se estrenará a finales del 2022.
La última película de la noche y del festival, Los Reyes de la Salsa (dir. Raúl García), es un gran homenaje al dúo musical: Richie Ray y Bobby Cruz. El screening contó con la presencia de Cruz junto a su esposa y al final comentó lo agradecido que estaba de ver la cinta en el festival. Todavía no tiene fecha de estreno para Puerto Rico, aunque prevén que se estrene antes del fin de año.
DÍA V (domingo, 21 de agosto)
El domingo se hizo homenaje a varios artistas y colegas del campo junto a los jóvenes que participaron de la categoría «Rising Stars». También el ingeniero de sonido, Antonio, Toño Betancourt fue reconocido como sonidista por excelencia. Por compromisos previos no pude asistir a la culminación del festival. Sin embargo, les compartimos los resultados que compartió el festival en sus redes.
Rising Stars: En esta categoría participaron cuatro (4) cortometrajes hechos por estudiantes universitarios. A continuación encontrarán los títulos y directores de los cortometrajes:
Alondra Iris Cruzado Lugo – “El Salsero y el Narrador” (Ganadora del premio Rising Stars)
María Gabriela Pagán Gaud – “A Través del Cristal”
Ayeisha Bruno – “Por Tan Solo Cinco Bloques”
Jorge Gomez Serrano – “Así Hubiera Sido”
Ganadores Locales:
Largometraje Ficción – Picando Alante, Dir. Israel Lugo
Cortometraje Ficción – “Ribera”, Dir. Adriana Vázquez Acevedo
Largometraje Documental – Por Los Que Vienen, Dir. Frances Medina y Mickey Cordero
Cortometraje Documental – “Puntas Invisibles”, Dir. Evan A. Moreno
Cortometraje Animación – “Las Paredes de Mi Tierra”, Dir. Bryan Jiménez
Video Musical – “Un Amarre”, Dir. Claudia Calderon
Mención de Honor:
Santiago «Chago» Benet – Cinematografía en Picando Alante
Lara Bravo – Actuación en Lili
Kristal Fonrodona – Composición Musical en Contenta
Ganadores Internacional:
Largometraje Ficción – Rafaela, Dir. Tito Rodríguez
Cortometraje Ficción – “Disrupt”, Dir. Jennifer Te Atamira Ward-Lealand
Largometraje Documental – Squatters, Dir. Catalina Santana
Cortometraje Documental – “El Artesano de San Miguel”, Dir. Lucas Palacios
Cortometraje Animación – “Love”, Dad Dir. Diana Cam Van Nguyen
Mención de Honor:
Siddhant Sarin – Dirección en Ayena
Judith Rodríguez – Actuación en Rafaela
Premio Especial:
Oliverio y La Piscina, Dir. Arcadi Palerm-Artis
A continuación podrán acceder a la cobertura a través de YouTube y Spotify:
Todas las fotos fueron tomadas por Gabriel A. García Álamo, para contactarlo pueden escribirle a su correo electrónico: gabriel.garcia.alamo@gmail.com
Esta ha sido la cobertura del Puerto Rico Film Festival. Nuevamente le damos las gracias a Lester Rivé y el crew que hizo posible este magno evento. Los invitamos a pasar por el sitio web de la organización para más detalles: https://www.prfilmfest.com
